时值中伏，万物繁盛。盛夏的艺术品拍卖市场也在不断的试错中寻求创新和突破，艺术品拍卖行业正在经历前所未有的深刻变革。危与机向来并存，预计之后，拍卖公司可重新分为两类，一类是在疫情期间有拍卖的公司，一类是疫情期间无拍卖的公司。传统业务向网络迁移的能力成为摆在所有拍卖公司面前的一道坎儿。广州华艺国际拍卖是华南地区艺术品拍卖行业领头羊，根基扎实、口碑良好。近日，行内瞩目的“华艺在线·盛夏焕新拍卖季”隆重推出，所有专场同步上线，已正式开启出价通道。华艺本次拍卖季共推出五大版块33个专场、近千件艺术拍品，在当下万马齐喑的艺术品市场，有勇气且有能力组织起这么大规模的高品质拍卖会，能在艺术品拍卖各个门类保持全面开花的势头，充分说明公司在拍品挖掘和市场运营方面的能力。小编精选了瓷杂版块的八个主要专场的部分精彩拍品，以为管窥。

清瓷珍萃

清光绪粉彩百蝶图荷叶罐

H:40.5cm「大清光绪年制」双行楷书款

来源：

香港苏富比，.10.08，Lot

晚清御瓷精品，形制规整端庄，胎釉精良，莹白温润，以粉彩绘“百蝶富贵”图，所见彩蝶翩翩起舞，姿态各异，设色华丽，俱不相同，笔意工整，翅质表现细腻，点和线条均流畅生动，宛若趣意盎然的国画小品。“蝶”与“耋”谐音，因此百蝶寓有“寿至耄耋”之意，即以“百蝶”寓长寿之意。整体绘画精细，釉彩明艳，甚为精彩。

明崇祯青花陆逊误入八卦阵人物故事图筒瓶

H:45.5cm

崇祯时期，景德镇製瓷业出现了崭新的风貌，出现了一批具有独特魅力的瓷艺佳作。其题材特别，内容丰富，均开一代未有之奇。本品唇口束颈、直腹下敛、底足平实，整体造型呈直筒形，故而得名，是崇祯时期典型瓷器造型。口沿以青花绘蕉叶纹，肩腹主体通绘人物故事图，乃三国演义中陆逊误入诸葛亮八卦阵，黄承彦为其指路的故事，人物神情生动自然，绘画笔意流畅，场景刻画丰富有层次，青花发色明亮绚丽，具有鲜明的时代特征。

清光绪黑地青花双龙戏珠铺首尊

H：50cm「大清道光年制」篆书款

拍品造型别致，形制高大，仿上古青铜器造型而制，古韵盎然。器身满施黑釉，釉面光润，色黑如漆；两肩饰青花铺首衔环耳，雕琢精细，铺首凶猛生动；腹部开光内绘白地青花双龙戏珠纹，双龙体态矫健，苍劲有力，祥云满布，气势恢宏壮阔，威严之态尽现。拍品线条流畅，青花发色浓艳明快，纹饰精湛细腻，装饰技法奇巧，工艺考究，古朴典雅的黑釉衬以鲜艳亮丽的青花，风格别具，为道光时期不可多得的上乘立件佳作。

清乾隆青釉竹节纹胆瓶

H:48cm

来源：

伦敦佳士得，.05.18，Lot

胆瓶始烧于唐代，盛行于宋代，是古代瓷器典雅之代表，清代各帝王均有效仿。明末《瓶花谱》记曰：“瓷器以各式古壶、胆瓶、尊、觚、一枝瓶为书室中妙品”。胆瓶尤适合供单枝长茎花草，常被用作花器。乾隆皇帝向来好古成癖，追求文人之雅，亦喜好宋明之花道，故对胆瓶颇是欣赏，曾赋诗咏之：“胆瓶、纸槌瓶皆瓶式之最佳者”。此瓶器形规整，体态优雅。器身通体施青釉，釉面光润莹洁，抚之如凝脂；通身模印竹叶纹疏繁有致，层次分明，清新秀丽，是以青釉与纹饰搭配相得益彰。

合意—重要私人珍藏佛造像

清乾隆铜鎏金卧佛

L:14.2cmH:9cm

佛陀卧像又称卧佛、睡佛、吉祥佛、释迦牟尼涅槃像，是释迦牟尼佛祖完成教化、功德圆满时的状态。此尊释迦牟尼侧身平躺，身姿肃穆端庄，面相方圆端正，神态沉静，躯体比例均称，结构合理。上身着袒右肩式袈裟，右肩敷搭袈裟边角，富有装饰性，下身着长裙，衣纹飘逸流畅，衣缘錾刻繁密的花纹带，反映出汉地造像注重衣褶刻划的传统。袈裟衣缘錾刻精美的缠枝莲花，纹样清晰细腻，富有装饰意味。释迦牟尼右手落于座上，头部微微下靠，左手向下平放于左腿之上，手指动态柔美自然，显示出当时匠人运用高超的写实技法。此尊释迦卧像带座以合金铜铸造，铜质细密，铸胎厚重，显示出内地铸造的明显特点；通体镀金，光彩迷人。整体造型周正，形象庄严，结构匀称，工艺精细，具有清中期北京宫廷造像风格的鲜明特点。

中国造像艺术的最高境界不在于形态，而在于神韵。此尊释迦牟尼造像双目垂附，嘴露笑意，充分表现出释迦牟尼佛悲悯众生，博大雍容的气度，能向观者传达一种沉静、肃穆之感。整件造像形体饱满，比例匀称，铜质上乘，持之有坠手之感，可见其品质；卧佛造像题材多见于山川石窟之中，体型以大尊为多，然此尊佛陀不仅以铜成像，更以小见大，佛之神韵尽在其中，可谓是一尊精湛的清中期汉地造像精品。

清乾隆铜鎏金送子娘娘

H:16.5cm

在道教信仰中，因地域不同，随之产生的信仰也就会有一定的相异之处，其中道教女神中，影响最大、信仰最广的应属碧霞元君。道教认为碧霞元君『庇佑众生，灵应九州岛』，『统摄岳府神兵，照察人间善恶』，是道教中最重要的女神。

泰山为碧霞元君信仰之祖庭，受到了历代帝王的封禅祭祀和民众的朝拜。《泰山志校证》页记载：命侍臣致祭，使泰山女神与朝廷之间发生联系。金元时期，这一信仰再次进入社会上层，金大定间濮国公主与驸马『登岱谒玉仙祠』的石刻题记，反映了其神已在皇族中赢得信众。明朝建立后，由于民间信仰风气的渗入，朱明皇室包括皇帝本人普遍接受碧霞元君崇拜，并以泰山碧霞祠为祭地，开启了遣使致祭制度，至清代将这种致祭制度化，其于乾隆二十四年（），正式确立了每年四月十八日遣使至泰山祭祀元君的礼仪制度，史称『四月遣祭』，此制度一直延续到清亡。碧霞元君的皇家致祭，并最终发展成为国家祭祀行为。基于碧霞元君有保姻缘、助生育、护平安等神通，在定期前往泰山祭祀外，不难推断，皇室内应有碧霞元君的供奉牌位，如此尊精美的碧霞造像极为例证。

在碧霞元君的诸多化身中，如眼光娘娘、天花娘娘等，手捧童子的送子娘娘在民众心目中更为神通广大，这种信仰至今仍极兴旺，人们不辞劳苦登上泰山绝顶，向其祈祷求子，许愿还愿。此尊送子娘娘头戴凤冠，尾羽向上，神采奕奕。面目圆润丰腴慈祥，弯眉细目，双眼微微睁开，似乎正在注视着众生，嘴角带着一种微笑的表情，下颌饱满，满面福相。披长裙而端坐，胸前佩戴长命锁，双手于胸前捧一童子，童子神情虔诚。圆领长袍自然繁复，腰间束腰带，垂至足间。袍袖宽大层迭，分为内外几层，质感垂顺。衣纹錾刻密集精细，颇见功力。整体工艺具典型北京宫廷造像风格，造像铜质致密，鎏金熠熠生辉，雕工精美，保存完好，凝集着厚重的艺术价值。

隋铜释迦牟尼像

H:15cm；H:19.5cm（带座）

佛教在西汉末年传入我国，东晋势力始盛，到陈至隋唐时期，佛教信仰达到极盛，并对隋唐文化、雕塑等方面有极大影响。由于释迦牟尼佛在佛教中的至尊地位，所以在佛教艺术中他的艺术形象和种类很多，有诞生像、太子像、苦行像、成道像、禅定像、说法像、涅盘像和旃檀佛像等，佛陀手势亦分五印，其中无畏印表示了佛为救济众生的大慈心愿。据说能使众生心安，无所畏怖，所以称为施无畏。

此尊释迦牟尼佛即是隋唐时期铜造像之佳作，时代特征显著；其顶现球状高肉髻，面形圆润，神态庄严沉静。身著袈裟和僧裙，衣纹曲复圆转，写实自然，尤其是座前衣纹垂成多重弧状，形象地表现出衣服轻薄柔软的质感。胸部挺直，右手举于身侧结施无畏印，左手抚膝。结跏趺端坐于莲座之上，莲瓣粗犷有力。此像整体比例舒展，衣纹刻划流畅深邃，包浆古朴自然，为隋唐时期佛像的典型样式。

国营文物店旧藏—瓷器、铜器及杂项

清光绪青花缠枝莲纹赏瓶

H：38cm「大清光绪年制」楷书款

来源：

国营文物店旧藏

赏瓶是雍正督陶官唐英“参古今之式，动以新意，备储巧妙”而奉旨审定之御窑佳品，初名“玉堂春瓶”，因青花缠枝莲纹，有“一品清廉”之寓意，雍正帝专用于赏赐功臣，“赏瓶”由此便成了玉堂春瓶的专指代称。赏瓶因其外形俊秀、线条柔美、比例协调，深得清朝历代君王的喜爱。传世品形制基本相同，乾隆后每朝相袭，名称、器型及用途从未改变，延用至宣统时期，成为清代官窑瓷器生产中的一个传统器型。光绪时期赏瓶青料艳丽，胎体厚重，器型略变高，颈部稍粗。本品即为此中佳品，且成对出现，颇为难得。

清光绪霁蓝釉描金皮球花赏瓶

H：38cm「大清光绪年制」楷书款

来源：

国营文物店旧藏

霁蓝釉又称“积蓝釉”、“祭蓝釉”、“霁青釉”，明、清习称“霁蓝”。色泽深沉，釉面不流不裂，色调浓淡均匀，呈色较稳定。其釉色蓝如深海，釉面匀净，后人称其为“霁青”，把它和白釉和红釉并列，推为颜色釉瓷器的三大“上品”，其工艺继承元代传统，延烧不断，主要做为郊坛和陈设用瓷。

此种赏瓶器形为赏赐之用，是雍正朝出现的一种新型瓷器品种，据《清档》（雍正记事杂录）载：“雍正八年十月奉命再将赏用瓷瓶烧造些来”，久而久之称“赏瓶”，此种造型历代均有烧造，成为传统的官窑瓷器品种。此赏瓶皮球花纹饰最早源自日本，为舶来装饰点缀，其金彩保存相对艳丽，为光绪官窑佳品。

明铜犀牛望月

L：15.5cmW:g

来源：

国营文物店旧藏

本品以精铜为材，材质精良，厚重沉稳，包浆醇厚细腻。器作犀牛望月式，犀牛躯体丰盈，拂尾悠闲而卧；身际博带飘扬，流云瑞结，犀牛顾首而望，体现出犀牛望月之场景。本品巧藉吴月为镜架，可谓别具匠心之作，意趣盎然。犀牛望月典出《世说新语》，晋武帝大臣满奋怕风，自嘲怕风如同吴地水牛怕热，即使见到月亮，仍误认为太阳，对月喘气，最终引来武帝笑话。此件犀牛望月通体包浆红润淳厚，毛发纹饰精细入微，犀牛姿态生动，诚为文房、案头陈设摆放之选。

栖古楼—重要私人珍藏瓷器

清雍正青花龙纹太白罐

H：24cm

此类太白罐又称为太白坛，传为摹仿诗仙李太白之酒坛而作，故而得名，拍品造型端庄隽秀，线条柔美舒展，整器造型沉浑厚重，气度不凡。腹部主题纹饰绘云龙纹，威龙凶猛，姿态生动，流云迤逦，轮廓清晰。整器胎釉莹润似玉，布局疏密有致，绘画精湛流畅，青花艳丽均匀，处处彰显出雍正时期制瓷水平之高超。

明早期青花缠枝莲纹梅瓶

H：32.5cm

此件青花梅瓶，小唇口，束颈丰肩，腹部渐收，外撇假圈足，圈足较深，无釉露坚致的胎体，可见火石红。余部通施白釉，釉质厚润，凝泽如玉，釉色清亮悦目，以青花描绘纹饰，腹部绘主体缠枝西番莲纹饰，枝蔓柔美，风姿绰约，枝叶肥大饱满，下腹部以蕉叶纹为饰，花发色浓艳，造型隽美端庄。本梅瓶缠枝莲纹和谐相宜，衬托优雅器形，实属明初风格典范。北京、台北两大博物院均可寻与之相似的藏品。

凝珍阁—重要私人珍藏瓷器

清雍正粉彩蝶恋花纹盘

D：20cm「大清雍正年制」楷书款

来源：

天津文物店旧藏

本品敞口，弧壁，圈足。胎质细洁轻薄，通体施釉，釉质纯白。盘心以粉彩绘虞美人花卉，花卉姿态各异，枝条摇曳，曲折婉转，黑彩于上细描经脉，叶脉边角成锯齿状，是雍正时期受西洋巴洛克风格影响的典型例子。画片明洁清晰，花蕊芬芳，模样娇妍，有绿彩深淡交替作叶，下有菊花点缀，菊花清新淡雅，深沉含蓄，显示出季节的喧嚣与生命的活力，恰如微风吹动一样生动逼真。同时左上角绘画一只翩翩起舞的蝴蝶，细致处可见蝴蝶之须角，此类画片又可称“蝶恋花”。器物上以虞美人花卉作为装饰，始于康熙朝，雍正朝达到鼎盛。《陶雅》中说：「粉彩以雍正朝为最美，前无古人，后无来者，鲜妍夺目，工致殊常」。

清康熙黄釉墩式碗

D:13.5cm「大清康熙年制」楷书款

明清时期皇家对黄釉器的使用有着严格的等级规定，或为皇帝、皇后专用，或为社稷坛、先农坛祭祀用器。黄釉创烧于明初景德镇官窑，以明代弘治朝水平最佳，色泽均匀娇艳，习称为“娇黄”或“浇黄”，后世均以弘治黄釉为楷模。据《国朝宫史》卷十七载，黄釉是皇家至尊之代表颜色，器物里外均施黄釉者，为皇太后及皇后日常所用，属黄釉器中最高级别的品种。整器器形端正，精致细腻，简洁生动，典雅华贵，尽显皇室雍容气度。

此碗，直口，深弧腹，圈足略高。内外满施黄釉，釉面肥润纯净，娇黄鲜亮，釉层透明。碗式为墩式碗，属碗中的尊贵器形。此对碗所施黄釉，光洁莹润，清新淡雅，类似明弘治之娇黄，怡人心扉，正合《陶雅》“康雍蛋黄器，色具鲜明”之赞誉。

芸窗香事—铜香炉及杂项专场

明或更早铜笔架山

L：16cm

铜质缜密压手，内底中空，外壁塑为山峰形，融自然山川于案头，置笔后寓山水于笔端，层峦叠嶂，高低起伏，韵律流动，且体量较常见者为大，是明代同类器中之佳作。置于案上，可观赏亦可实用，实为文房佳器。

清初铜蚰龙耳炉

D;11.2cmW:g

「飞云阁」篆书款

蚰龙耳，又称「蜒蚰耳」，为宣铜炉中最具代表的炉式，正如《宣德彝器谱》三卷本曾赞美此式炉「款制大雅，为诸炉之冠」。据传此样式仿自白定香炉，备受皇帝青睐，从而成为御书房内的御用炉品。

此炉品宽平口，口缘微外侈，凹颈，垂鼓腹。双蚰耳肥硕有力，上平下收，挺阔精神。器身深栗色皮壳，深沉肃穆。古时权贵人家订制时往往会用私人款识，此炉即为一例。炉底落「飞云阁」篆书铸款，字体飘逸流畅，笔锋顿挫表现淋漓，彰显高超的冶铸工艺。此炉用料精纯，手头颇重，形制典雅，线条流畅，为雅、逸、妙之佳品，具有较高的收藏价值。

清初铜冲天耳炉

D:13.8cmW:g

「宣德年制」篆书款

出版：

刘锡荣《钟鼎茗香——荣斋宣炉清赏（二）》，P62-63,文物出版社

冲耳炉形制源出宋代瓷炉，宣德皇帝以其置于政务殿阁，盖因取其“敬天法相”之意也。因其线条优雅流畅，故而被后世广泛应用于宫廷，文房，祭祀等诸多重大场所。

此炉形制极美，通体略扁，双耳亦微外撇，重心偏下，线条流畅，下承乳足。此炉皮藏经纸色，若置之案头，必令桌案增色。炉底「宣德年制」四字长脚篆书款，笔划劲挺力道，笔锋顿挫表现淋漓，笔意尽显，乃铸后精修，彰显高超的工艺。得此炉，伏案著书时与此典雅的文房清供相伴，实为人生一大快事。

珺瓷斋—重要私人珍藏瓷器

清乾隆青花矾红海八怪图大碗

D:21.2cm「大清乾隆年制」篆书款

敞口微侈，深弧腹，圈足。周身以青花矾红彩为饰，口沿内绘两周弦纹，口沿外及足墙饰回纹与几何纹带，外腹和碗心以矾红彩绘海水，以青花绘海八怪，海马、狮、羊、象、翼龙、龟、鱼等异兽鱼类奔逐于汹涌的波涛间，动感而神秘。底以青花书「大清乾隆年制」六字三行篆书款。碗型规整，绘工细腻，青花纯正明快，红彩艳若晚霞，辉映成趣。

清乾隆天蓝釉六方瓶

H:48cm「大清乾隆年制」篆书款

此瓶为六方形制，凡六方瓶、八方瓶类，体量大者，成形不易。此六方瓶，非琢器拉胚成形，而是预先做好六片，后粘合而成，全过程没有拉胚工具协助，靠手塑造，极其考究工匠的工艺水平，若瓷土揉打不结实，或粘合技术不臻熟，易发生塌陷或窑裂，成品率低，故弥足珍贵。正如王世懋《窥天外乘》记：「盖窑器圆者，旋之立就，倏忽若神。独方物即至小，亦须手捻而成，最难完整，供御大率十不能一二，余皆置之无用。」

乾隆仿古瓷，器型端庄稳重，犹如青铜器的静穆，其色天蓝，仿宋汝窑之「雨过天青」。为乾隆尊崇古代器皿，宋瓷美学之最高典范。如此集中高度美学的瓷器，应为唐英在景德镇督陶官任职时烧制，唐英督陶期间，恪职勤勉，锐意革新窑务，仿古、新创各种釉彩达五十七种之多。

天蓝色，栽化于宋柴、汝，有「雨过天青」之说，宋人孝天敬地，文品殊绝，凡事既尽其美，必有其韵，以天青为至尊至贵之色。至柴、汝之后，绝于世间，后经五百载，未遇盛世，则此色不复出矣。康熙末年，天蓝复现，乃政治清明、盛世再现之征兆，嘉庆之后，天蓝色又罕矣。

游于艺—文人书房雅玩

清乾隆　　黑白玉兽面纹爵杯（带座）

H：10.4cm；L:12cm

来源：

张宗宪旧藏

爵本为青铜器的器型之一，原用途为饮酒器具。口形似雀，有流、两柱及三足。乾隆时期，由于仿古与尊古的风气盛行，加上皇帝的喜爱与提倡，造就此一时期大量仿古器具的出现。包括铜器、瓷器、玉雕工艺等，都可以见到仿古器具的踪迹。

此件玉器仿“爵”之造型，黑白玉为质，玉色温润而富光彩，杯口开阔附流，口沿凸雕对称二立柱，杯腹饱满，龙首状持柄，螭龙凸眼、阔鼻，形态生动，兽首吞柱足呈三足鼎立。器腹饰饕餮纹，碾琢精细。整器造型华丽，匠心独运，展现磅礡气势，为清中期仿古玉器之精品。

清中期紫竹鸟笼

L：23cm；W：23cm；H：25cm

来源：

费立哲神父旧藏；

纽约苏富比，年3月15日，lot

鸟笼呈正方体，色红褐而有光晕，整观玲珑精美。通体笼丝以挺拔的紫竹丝条制成，笼丝纤细，打磨浑圆，四角笼丝稍粗，包浆古润。笼内中部设横枨多柄，为鸟雀落脚之地。笼钩、鸟食罐等配件一应俱全，所用有青花瓷、瘿木等，材质与装饰效果具佳，显示此笼断非出自市集匠者之手，而应乃文人雅士闲暇之作。整器用料考究，出身不凡，朴素雅致，彰显养鸟之人悠然快哉的意趣心境。

清乾隆仿官釉灵芝水洗

L：11.5cm；H：2cm

来源：

1.史蒂芬.琼肯三世旧藏

2.纽约苏富比秋拍，lot

清代雍正、乾隆两朝皇帝好古，大量烧造仿汝、仿官、仿哥等瓷器品种，蔚为一时之风尚。笔掭以灵芝为形化裁成器，大朵灵芝边缘微微上翘而成浅壁，两朵小芝相依而生，通体施仿官釉，釉质肥润，局部隐现褐色胎，乃仿宋代官窑紫口铁足特征，气息古朴典雅。

来源：本文转载自网络版权归原作者所有若有侵权请联系我们删除同行转载请声明版权！

精彩推荐

华人收藏圈（ID:HRC)

商务合作：（